盘点十首“金属柔情”(非流麦乐队)
这篇文章改一改路线，不是大死大敲，而是关注一下抒情的“甜曲”。众所周知，80年代末以及90年代初，主流的摇滚世界中，Hard Rock、Hair/Glam Metal等类似风格大行其道，而大多数乐队在一张专辑中都会有着一首或几首抒情式的甜歌，也就是Power Ballad，或是俗称“流麦”式的歌曲。在后来的一些前卫金属和力量金属中也多少有些类似的歌曲，而AOR类乐队这样的歌曲就更多了。但是，在传统重金属和敲击金属中，此类曲风却并不多见，因此，本文盘点一下十大非流麦向重金属乐队的十大柔情歌曲。来一句俗话：“金属，也可以柔情”。这些歌老少咸宜，不伤身体，完全可以推荐给你的任何亲朋好友。
1. BLACK SABBATH 重金属祖师爷的凄美离歌
Black Sabbath的地位无需赘述，对于现在的新乐队来说，的确是“爷爷辈”的。在他们的时代，是传统摇滚、艺术摇滚、前卫摇滚这些风格的天下，也许放眼整个不列颠，他们是最“重”的乐队。然而在我们的印象中，Ozzy时期Black Sabbath的经典都停留在前四张，其实在《Sabbath Bloody Sabbath》中就已经开始有“金属柔情”的痕迹了，尽管更金属了，但也更多的加入了煽情的元素。然而到了1976年的《Technical Ecstasy》，厄运味儿没了，现在这张也几乎很少有人关注了。尽管风格改变，但这张其实很好听。而本文重点关注的是那曲“She's Gone”，也许提到这首歌名，很多人会想到StealHeart的那曲“铁肺高音”，尽管表达的含义非常相似，但相对与那曲的撕心裂肺，这曲的曲调却简单祥和了许多，Ozzy的唱腔显得很轻柔，有点娓娓道来的意思。几十载春秋过后，当重金属风格早已确定，人们在谈论“金属，也可以柔情”的时候，祖师爷其实在1976年就已经狠狠的柔了一把，来了一曲催人泪下的凄美离歌。
2. JUDAS PRIEST 金属之神黎明前的轻柔吟唱
Judas Priest - Before the Dawn
如果你是从“Painkiller”开始接触JP，你应该不会想到最初JP的音乐形态。在未定义金属质感之前的音乐风格更接近70年代传统摇滚乐，而80年代后，他们的音乐也多少带有些许Glam Metal的气质，这首歌出自他们转型之前，70年代最后的一张《Killing Machine》。这曲“Before the Dawn”似乎跟Black Sabbath的“She's Gone”有些相似之处，都是轻柔吟唱，也都是惜离别，区别是“She's Gone”已经离开，而“Before the Dawn”即将离开。细细品味歌词，一夜的激情已经结束，黎明之前，他即将要离开了，而她所期盼的是天晚点亮。最好再下点小雨，下小雨留着我的郎多呆上几分钟...开玩笑，其实这首歌的巧妙之处是描写他已醒来，她还在睡梦中，他听到了她在梦中轻语“Don't let the morning take him”，可是由于种种原因，他必须得离开她，是否后会有期呢~未知。不知理解的对不对，总之这首歌很有味道，短短的歌词却写的很有意境。
3. IRON MAIDEN 初代铁妞的梦幻异世界
这首歌来自铁妞的第一张专辑，严格说来，Paul Di'Anno为主唱的时期才是铁妞最正宗新浪潮时期的风格，尽管铁妞的音乐旋律非常突出，但钢劲十足，丝毫不弱，金属十足却有着美妙动听的旋律，实属难能可贵。但这曲“Strange World”算作另类，对于铁妞来说，这首是轻柔的不能再轻柔了，就这首歌来说，Paul Di'Anno的嗓音并不金属感，拿捏的不算太好，略显稚嫩，但曲调编排确是非常优美，solo也很婉转。歌曲中描绘了一个镜花缘似的奇妙世界，也似爱丽丝的梦幻仙境，搭配奇妙的旋律，绝对会令人浮想联翩，正如加州旅馆中所描绘的奇妙场景一样，也许只有他们自己才知道这首歌表达的到底是什么含义。
4. ACCEPT 姑娘你快回来，没有你，德意志金属汉子也承受不来
德国，一个任何音乐风格都不缺乏的国度。说起“金属柔情”，诸如Scorpions、Bonfire、Jaded Heart这类曲风并不少见。但在纯正的重金属领域，似乎有抒情歌曲的大牌乐队却并不多见。Accept和UDO是德国重金属领域极其重要的乐队，巅峰时期的Accept散发着极强的金属魅力，Udo电锯般的嗓音也是极富有个人魅力，即使在如今，也能掌控Wacken这样的大舞台。不过，这种先驱级别的乐队到了80年代，或多或少都会有些“流麦”的心绪在里面，也多少会有些这种主题的歌曲，这首“No Time To Lose”歌词其实很简单，跟大多数流麦的“没有你，我怎么办”一样，表达了作者的“没有你，我很孤单，快回来爱我吧”，非常浅显易懂，你可以说是口水歌，但却非常好听，旋律朗朗上口。当你听腻了那种铿锵有力的金属之声的时候，不妨静下来品味一番这种早年的金属小情歌。
5. METALLICA 敲击不敲击，商业不商业，其实都无所谓，来自黑色时代的金属人生感悟
Metallica - Nothing Else Matters
其实早在“Fade to Black”的时候，Metallica就已经开始有摆脱Thrash Metal所带来的局限和枷锁的征兆，中后期风格的转变也只有这种明星级的大牌乐队才敢玩的出来，这张经典的黑专辑开起了重金属迈向主流的商业时代，专辑中“Enter Sandman”和“Nothing Else Matters”、“The Unforgiven”代表了要满足不同人的需求。当然，这里重点说的是这首“Nothing Else Matters”，如同主流的流金硬摇乐队一样，一张专辑必须得有些抒情的慢歌才行，然而这曲却不同于那些流麦，James的嗓音相对来说比较低沉，是另一种金属的质感而并非流麦的高尖音，这首歌调子也比较低，却很舒缓，而且很吸引人，歌词上比较有内涵，并不是那种爱来爱去，谁不爱谁的直白歌词。毫不隐瞒的说，这曲是我最喜欢的Metallica的歌，没有之一。也许你很难想象其他的Thrash Metal乐队现场会出现一支这样曲风的歌，但Metallica在这之后是每场必演的保留曲目，这可能就是超级大牌才有的魅力和魄力。其实想一想，如果你想听充满Thtash Riff的歌，其实会有很多选择，甚至还有更快更猛的乐队，但，能写出这种曲调、有意境，令人颇有感触甚至能联想到人生态度的歌，或许只有这一曲了。
6. OVERKILL 敲击战士的孤寂灵魂
Overkill的这张《Horrorscope》在90年代是一张毫无疑问的经典之作。这首抒情之曲名字是Soul + Solitude，表达的并不是爱情主题，而是描绘了一个孤独的灵魂，让人听完之后心情沉重。尽管曲调抒情，但这曲却并没有掩盖住Overkill的一颗金属之心，唱腔以及节奏依旧铿锵有力。抒情曲也许对于这种敲击老炮并不适合，但想想敲击金属在90年代之后的日趋衰落，被Groove等各种时髦的新鲜音乐冲击严重，某种意义上，1991年的这张专辑可以算作敲击经典时代的谢幕之作，而这专辑中的最后一曲也恰好切合了当时敲击金属战士们内心的孤寂与无奈。
7. TESTAMENT 圣约书 之 “淡泊敲击，宁静致远”
Testament - Return to Serenity
Metallica开启了“黑色时代”之后似乎将整个Thrash Metal世界都重启了，令所有大牌的Thrash Metal乐队都开始调整风格，而其余的则大多转型为Groove或者其他风格，而一心想奔主流发展的乐队并非都一帆风顺，也并非都会讨好主流。Testament的这张《The Ritual》就是在这种情况下诞生，很明显，90年代的Testament并没有玩转主流，也引起很多人的诟病，这可能就是注定Testament不会成为“Big 5”的原因之一。这张专辑其实有着很大程度的“流麦”色彩，似乎他们不知道该怎么玩了，同样的火力下降，但对音乐的灵感相比Metallica和Megadeth还是差着不少。不管怎样，至少这张旋律悦耳，一首“Return to Serenity”实在是超级悦耳，另外这歌还有一个不插电版本，同样好听，值得你单曲循环。
8. MEGADETH 麦格戴斯 之 法语浓情
90年代的Megadeth在各方面都不输给Metallica，而马大卫的音乐才华甚至有过之而无不及。《Countdown to Extinction》和《Youthanasia》都属转型之作，当然少不了抒情的成分，而马大卫的抒情曲显得更加高明了一些，首先他选用了法语的歌名，以及法语的副歌部分，这种时髦程度相当于刘欢的“千万次的问”中的两句英文歌词。其次，尽管是一曲抒情之作，曲调舒缓，但马大卫却拒绝庸俗的流麦编曲，依旧有着几段非常有力的金属Riff，足以证明其音乐可以抒情，但绝对不会娘炮，最后，在歌词上，用法语说的几句话意思是对整个世界和我所有的朋友说“我爱你们”，这一点比小资情调的爱人之间悲欢离合要大气的多，感情一下升华起来，而且还是用法语来说，一下档次提高了不少。
9. Annihilator 奸灭者 之 我在这儿等着你回来
来自加拿大的Annihilator在Speed/Thrash领域有口皆碑，技术超众，令人印象深刻。进入90年代后Annihilator开始玩上流金式的歌了，后来又改玩时髦的Groove，经典的Annihilator其实也就前两张了。没有想到的是，Annihilator玩起流麦来真是柔到你骨头里，比流行金属还动听想旋律以及比AOR主唱还柔情似水的嗓音，简直令人欲罢不能。这首歌也是属于很简单易懂的类型，“I'll only be lonely for you”，“I'll always be waiting there for you”什么的令人想到Bon Jovi。
10. HELLOWEEN 万圣节 之 永远到底有多远
Helloween - Forever and One (Neverland)
Helloween是一支伟大的乐队，这支德国的老牌金属乐队几乎影响了日后整个欧洲的力量金属。也许很多人不知道，Helloween可能是最早提出“Death Metal”这一词组的乐队之一，类似Venom提出的“Black Metal”，参见乐队1984年的Demo和Split。而且，早期的Helloween也很有“意识黑”的气质，而早期的专辑也颇具敲击化的速度金属色彩。还是回到正题，这首歌来自1996年，这是一个连“流麦”都衰落了的时候，而这样一支老牌的传统重金属乐队却玩出了一首标准到几乎模板化的“金属柔情”歌曲，这首歌在流金中该有的元素应有尽有，可能除了英文发音之外毫无瑕疵，深情款款，令人动容。个人认为Helloween是我在北京看过最好的一次传统重金属现场，也有幸听到了这首歌的不插电现场版，现在想来，恍如昨夜，记忆犹新。
虾米歌单： https://music.163.com/#/playlist?id=7853952999 (网易云音乐)
—— bllz666
2015-7-05 02:00