瑞典重金属推荐 - A LIST OF SWEDISH HEAVY METAL

并不十分了解70年代时瑞典有没有类似Black Sabbath风格的早期乐队，但进入80年代，Heavy Load绝对是瑞典重金属的鼻祖。他们在瑞典的影响力有多大？乐队在2017年宣布复出时，瑞典的国家电视台(SVT)竟然在晚间新闻时发布了这一公告。在国内相当于上了CCTV晚七点的新闻联播！可见其地位如何。乐队早在1976年就已成立，首张专辑《Full Speed at High Level》发行于1978年11月，从时间上看绝对的先驱，没有之一。首张专辑风格比较原始，更多的是根植于老摇滚乐，但也可以嗅出一些重金属、Power乃至Epic的雏形。到了第二张专辑《Death or Glory》，一曲“Heavy Metal Angels”可以说令人神魂颠倒，欲罢不能，以至洗脑的程度。第三张专辑《Stronger than Evil》更是惊为天人，说是神作并不过分。新浪潮的Catchy，Epic的大气，以及北欧独有的优美旋律，无可挑剔。史诗的优美和原始粗犷的结合，太奇妙了。如果你喜欢Omen、Manowar或是Manilla Road、Brocas Helm，不要忘记在遥远的北欧还有一支上古大神Heavy Load。

这是一支比较传奇的乐队，乐队成立在瑞典，却在1979年就搬离家乡来到英国，并成为了NWOBHM中的一份子，与Iron Maiden、Angel Witch 、Samson等乐队参与过合集，是比较罕见的NWOBHM中的外地乐队。乐队前期的作品还是比较70年代的味道，像Budgie和Thin Lizzy这样。85年专辑才有些80年代的味道，但是也基本是属于80年代硬摇的感觉。1987年，乐队吉他手Andy LaRocque加入了King Diamond，E.F. Band解散。

结合了瑞典重金属以及早期Judas Priest的风格，还有些许AOR的味道，水准尚可，属于“一张死”乐队。值得一提的是乐队的吉他手Mats "Mappe" Björkman后来去到了著名Doom Metal乐队Candlemass。

乐队的吉他是速弹高手Jonas Hansson，鼓手和键盘是Johansson兄弟，至于这哥俩的履历，大家查一下便知，看到他们参与过的那些乐队之后，相信不用我赘述也能知道这支乐队的水准会是什么档次。Silver Mountain是他们最早参与的乐队。可以说乐队最精彩之处是旋律，缺点其实也是旋律。首先旋律实在是好的没话说，不说能代表早期瑞典重金属的最高水准也差不多了，可是太多的新古典元素以及键盘显得音乐太过高雅，不够接地气，缺少Cult气质和原始的冲击感，某种意义上这就算是缺点吧。

瑞典重金属遗珠一枚。乐队只在80和82年有两支Demo。这张合集来自2009年，属于“一网打尽”。尽管使用的是瑞典语演唱，但丝毫不妨碍其音乐的美感。可以说这两支Demo一共九首歌可以满足你对于瑞典式旋律以及NWOBHM时期一切美好的期待，应有尽有。这支乐队当年被埋没真的有些可惜，只有主唱Johan Längquist参与过Candlemass，算是名人了。还有个有意思的事，乐队曾在1982年参加了瑞典的一个摇滚比赛（RockSM），但是没有获得名次，而那年的冠军是大名鼎鼎的Europe。

早期的220 Volt非常的新浪潮，从7寸的单曲封面就可以窥探出，味道是多么的“浪”。其实乐队的路线也跟新浪潮的Def Leppard比较类似，后期完全转变为流金硬摇。乐队的早期作品水准还是颇高，第一张专辑仍是新浪潮的风格，第二张《Power Games》可以说是比较典型的瑞典重金属成功典型，评价颇高。不失旋律的音乐以及富有攻击性的非常经典，而且也有比较Power Ballad风格的作品。尽管乐队后期变为“流金”，但美好的旋律却依旧保存。

80年代初期不多见的女主唱乐队，而且女主唱Susanne Christensen颜值到位，嗓音完美。乐队起初也是比较Epic范儿的路子，后期转为Hard n Heavy甚至AOR。他们在作品中加入键盘来烘托氛围，比较有特点，而且旋律非常好听。一首“Knocked Out”非常Catchy，强烈推荐。另外，乐队的原始鼓手Fredrik "Bongo" Lindström是瑞典一位著名的喜剧演员和作家。还有，后来女主唱Susanne Christensen嫁给了Torch乐队的吉他手Chris J. First，90年代中期夫妻二人曾短暂重组了乐队，并录制了一个Demo。

据说乐队1975年就已经成立（居然比鼻祖都早)，但是却并没有留下什么。在1986年他们录制了一张全长专辑，但由于种种原因却并没有发行出来，直到2013年希腊厂牌No Remorse Records才没有让这张专辑继续埋没下去。他们的音乐属于典型的旋律派，好像每首歌都是Power Ballad，但每首都不绵软，相信喜欢旋律好的却又比较硬气的Hard Rock风格的乐迷们也会喜欢这张专辑。

同样是成立于比鼻祖都早的1975年，唯一一张专辑《Caught in the Trap》发行于1984年。音乐的特点是键盘的加入，令人想起新浪潮的White Spirit，也可以听得出乐队的成立时间确实很早，有很多老摇滚的元素在其中，但是由于键盘的烘托，又有比较现代的Power Metal的感觉。ps,封面这只是狸猫还是狞猫还是啥的，不错。

与上支乐队比较相似，也是成立于70年代中，也是只有唯一一张专辑。Wizz的键盘要更出彩一些，Solo行云流水。听起来感觉是欧式的Power Metal，但气质上要完爆那些后来90年代的欧式力量金属们，推荐喜欢类似风格的朋友们听下这张，相信对自身的品味和审美会有很大提升。

乐队有着一个非常令人印象深刻的名字，尽管作品不算很多，但这是一支不得不提及的神团。可以说他们完全抓住了新浪潮时期的精髓，同名七寸单曲的两首就是相当完美的作品，而且同名曲令我想起Manilla Road的名曲“Necropolis”，尤其是唱法。乐队的专辑《The Unknown》个人觉得可以称为经典，曲目的气质不尽相同，但首首精彩畅快，都是金曲，美中不足可能就是在录音上了，还有比较可惜的是专辑至今都没有正式再版过。

可以说Overdrive是早年时期，将瑞典式旋律和歌曲的硬度相结合拿捏最好的乐队，简单说，“有旋律、够爷们”。两张专辑《Metal Attack》、《Swords and Axes》都不容错过，如果你喜欢早年的Iron Maiden，也不能错过这支乐队。乐队85年解散，新千年之后复出也有不少新作，但完全是两支乐队了，其实80年代的两张专辑已经足够。

这不是我最喜欢的一支乐队，但却是我觉得听起来最有回味的一支。乐队诠释了在新浪潮期应该怎样玩才是“Heavy”，从“Don't Stop Heavy Guitar”、“Heavy Sound”、“Heavy Metal Warriors这些歌名可以看得出乐队的追求。而且他们也不客气，第一张EP名字就直接叫做《Swedish Metal》，后来乐队确实也是越来越重，也找到了重的正确方法，那就是Doom Metal，直到专辑《King Doom》（这名也不客气），都是越听越有回味，这也是我喜欢的为数不多的比较Doom的乐队之一了。

相见恨晚的一支乐队。2014年有一张一网打尽的合集《The Lost Legacy》，其实当年真正的录音作品就是两首单曲，剩下的都是现场录音、排练录音。起初觉得没啥意思，后来才发现，这是犹如新浪潮名团A-II-Z一般的存在。他们的风格不失瑞典的好旋律，又很有新浪潮的味道，尽管每首歌都并不Catchy，但总体上觉得都非常好听，尽管是现场、排练什么的，但听起来效果非常好，很是享受，不容错过。

乐队一共有两张专辑。第一张《Dressed in Black》发行于1982年，有些Led Zeppelin和Thin Lizzy的意思，编曲不复杂但很耐听，个人感觉还有些Dio时期Black Sabbath的感觉。而乐队1984年第二张专辑《Century Rendezvous》就有点乱搞了，钢琴萨克斯什么的都有，感觉有些乱。不过专辑的第一首歌“Flight Back Home”是个亮点，听过后你应该会怀疑Slayer某首名曲开头那段的原创性了。

也是一枚遗珠，一张一网打尽的合集，同样相见恨晚。乐队曲风还是NWOBHM为主，带有Hard Rock/AOR的性质，属于比较甜蜜的类型，欢快活泼，老少咸宜。

乐队从80年成立至今，已经发行了7张专辑，但这支乐队却并没有被太多人提起，也算偏门了。他们的风格相对来说比较硬朗，bass线也是硬棒棒的。从乐队第二张专辑开始已经有了Thrash的痕迹，而且也显得更为阴暗。Destiny也是第一支提出了“Dark Metal”这一概念的乐队（当然不是Bethlehem那种）。总的来说，这支乐队绝对值得一听。

2018年新鲜出炉的一网打尽合集。这乐队名字和专辑名《Land of Northern》，一下就能让人感受到威武雄壮的史诗气质。事实上也是，典型的优美旋律，以及并不矫揉造作的Epic感，非常耐听。真希望能挖掘出跟多的此类当年的乐队。另外乐队也复出了，听了两首新歌，也是十分不错。

一支非典型的瑞典乐队，他们并不以旋律见长，属于充满了Cult气质的传统重金属。从EP到专辑速度感越来越强烈，有种原始粗糙的美感，喜欢此类风格的朋友不要错过。

一支比较偏门的乐队。只有一张同名的EP。我个人非常喜欢，旋律的拿捏和新浪潮式的曲风都非常棒，而且有一首非常非常Catchy的歌“Nightwinds”，一上来氛围的渲染和抓耳的旋律都太美妙了，听下来感觉并不复杂，但整体上比新浪潮典型的“浪曲”要更为饱满，十足的“killer song”！

乐队活跃于83到85年，发行过一张七寸EP，和一张仅限量200的磁带专辑。乐队曲风有一种稳稳的感觉，不慌不忙不紧不快的doomy感，类似Pagan Altar，也有一种非常70年代的folky摇滚气质，比如Ashbury的风格。2016年，一张合集《Run like Hell》收录了乐队的全部作品，保留了EP原始封面。

这支乐队两位吉他手都是来自芬兰。乐队一张七寸单曲“Soldier of the World”非常好听，新浪潮曲风，反战题材。据说这张单曲如今价值百于欧元，确实不菲。专辑《Taste of Death》比较中规中矩，美式硬摇和英式金属风格都有涉猎。也有收录之前的单曲。

相对来说，这支乐队的曲风更为接近比较现代的金属乐，金属感强烈，嗓音“高精尖”。尤其专辑《Turn On the Power》，激昂的以及高亢的嗓音，尽管并不十分尖利，但也相当过瘾。喜欢Judas Priest中后期的朋友们不要错过。比较有意思的是他们对自己的乐队名很是纠结，换过多次，甚至一度叫过“Metal Gods”。

这个“一张死”乐队不一般。唯一一张专辑居然是在百代（EMI）旗下发行。着实很“骄傲”，也很令人惊讶。其实我倒是觉得音乐上中规中矩，并没有令我印象深刻之处，旋律上也一般，可能我功力还不够，欣赏不了。不过可以听出乐队比较学院派，吉他与Solo都比较考究，可能更适合玩吉他的大师们来欣赏。

乐队1985年这张同名的唯一作品可以说是整个瑞典旋律派重金属的巅峰之作了，至少也是模板级别。乐队有键盘的加入（键盘手可是后来超级大牌Europe的Mic Michaeli），旋律也是大篇幅的比重，但丝毫没觉得影响其金属的气质和速度感。没有丝毫的疲软，也没有丝毫的腻歪的AOR气质。另外，Catchy之处比比皆是，几乎每首歌都余音绕梁。当然，如果你非要是就喜欢Power Ballad的话，也有一曲“Lonely Child”可供选择。

只听过乐队四首歌的EP《Diary of a Soldier》，实在是太好听了！有一种古早的摇滚气质，感觉非常雄壮大气，稳稳的Epic感扑面而来。虽是抒情曲，但完全与Power Ballad气质不同，更为成熟潇洒。这个EP2018年有过再版，加歌共11曲，准备补课。

旋律派乐队，水准尚可。个人觉得键盘加的有些过火，有点抢戏的意思。另外主唱的嗓音似乎是飘在云里，尽管比较高，但缺乏美感，唱功相对来说一般。乐队在1999年有过一张正式专辑，不过乏善可陈。推荐听下2018年出的83-86合集。

相对于古早的乐队，83年成立的Madison已经是晚辈了。曲风也是比较正宗的80年代感觉。84年的《Diamond Mistress》可以说是Hard n Heavy的杰出典型。有着Judas Priest的金属感，也有着Europe的影响。而且很多段落都透着美式Glam/Hair Metal的感觉。乐队的扮相也是这个范儿。而第二张专辑就更为的Hard Rock了，也不错。另外有两首Ballad我比较喜欢：“Pictures Return”，“Shine”。

乐队唯一专辑《Lonely Hero》发行与1985年。不太好界定乐队的风格，说是传统的Heavy吧，还有键盘加入也有很多Ballad之处，说是旋律派吧，很多听起来都很重，也很有Cult气质。只能说见仁见智吧，我觉得整体上来说值得一听，但也没太多印象深刻之处，另外我觉得鼓听起来不太好，像是电子鼓。

也是一支“一张死”乐队。乐队的特点是中速平稳，既不Speed也不Doom，某种意义上来说，这种Heavy很难拿捏。曲子并不过分甜美也没有超炫的Solo，简单说就是一种简约的美，能做到这一点其实并不简单。主唱的嗓音也是这种感觉，既不高的浮夸但也不弱，听起来很舒服。

其实很犹豫要不要提及这支乐队，因为完全可以把这支乐队当做Hard Rock来听。其实还是很有Mötley Crüe或是Twisted Sister的感觉。不过还好，这两支乐队也不是完全没有金属感，很好听的，而且确实也是很硬朗，没有矫情的腻歪的旋律。

不太理解为什么MA上的几篇碟评给的分数都那么低。总的来说还是有些NWOBHM的意思，而且唱腔很像Thin Lizzy，尽管不算太Catchy，但还是值得一听的。

乐队1990年的唯一专辑《Time Chaser》可能是我唯一喜欢的90年代的瑞典重金属专辑。尽管相对古早的乐队，音色显得比较“现代”，但乐队完全展现出了瑞典乐队的旋律优势，而且在听起来非常厚重的音色下，曲子却非常Catchy，基本上听一遍你会记得他们的好多歌，非常入耳，不可多得的佳作之一。

这个特别推荐。尽管Oz在芬兰成立，但是他们很早就来到了瑞典，专辑都是在瑞典录制的，也成为了FWOSHM的一份子。这支乐队在芬兰也可以说是鼻祖级了，多张专辑水准都可以。重点推荐第二张《Fire in the Brain》，这张可以说是那个时候最出色的金属乐队的杂烩。汇集了NWOBHM的Raven、Tank还有Mercyful Fate以及Black Sabbath等等。而且这张封面图也是张传奇了，这只手来自Quorthon！

承上启下的重要乐队。乐队成立于1995年，大家应该知道世纪之初那会儿都是什么风格大行其道，从乐队致敬翻唱的曲目就能看得出来乐队的态度，Mercyful Fate、Blue Oyster Cult乃至Slayer。他们那种令人热血沸腾的速度感以及老派金属的Riff在那个时候简直是异类，如今回头再看，他们是那个时期少有的“纯爷们”类型的新乐队。七张全长专辑张张都够硬朗，水准都不差，致敬。

这支乐队的首个七寸还是很有NWOBHM味道的，到了09年专辑，完全是一种彻底的“土味”。这种感觉就好像是一些地方小吃，喜欢的人爱的不行，不喜欢的接受不了。起初听一遍我也是觉得比较奇怪，但是这东西值得细细品味，很多地方的编排以及旋律都是越琢磨越有味道。喜欢80年代初，甚至70年代老摇滚的朋友们可以试下。这支乐队来自哥德堡，再看看当年那会铺天盖地的Nu风格，Helvetets Port完全是一股清流，好像一瓶存到21世纪才打开的陈年老酒。另外，乐队新专辑即将到来，相信High Roller的品味就完了！

从Earache到Nuclear Blast，这支乐队可以说是近十年瑞典最火的新乐队，确实很厉害，也很好听。但我在喜欢这支乐队的同时也持保留和观望的态度。首先乐队后面几张专辑的风格问题，如果是NWOBHM好像缺少了点Catchy和味道，一味Speed，如果不能令人有所回味就如同没有营养的快餐。而且很多歌在我看来，好像是加速版的流金硬摇，而并不是Speed Metal应有的感觉。而到了今年的新专辑，我觉得我的感觉好像是对的，确实是很流金。

乐队由Peter Stjärnvind(Merciless,ex-Entombed等)和来自Wolf的鼓手Daniel Bergkvist组建，成员包括了两位Necrophobic的吉他手，主唱则是来自Enforcer的吉他手Joseph Tholl。这组合有些打破次元的感觉了。两张专辑包括改名后的VOJD都非常棒，完全的老派味道，骨子里透着一股70年代的老摇滚气质，没啥说的，听就完了。

可以说是非常“Real Metal”的一支乐队，不土不甜，一切都是标准模样。主要气质还是继承于Mercyful Fate和King Diamond，喜欢的朋友们不要错过，乐队技术过硬，编排上非常到位，大师范儿。

乐队前两张作品的发行量都非常有限，算是比较偏门的乐队。第一张专辑是彻底的80年代老金属风格，带有Mercyful Fate的感觉，瑞典式旋律与Solo都可圈可点。第二张专辑乐队逐步开始形成自己的风格，速度有所减慢，开始了氛围的渲染，有种神秘大气的感觉。签到Metal Blade后第三张专辑上Logo已经改变，风格有所延续，但变化之处也是不少，我个人感觉有些听不懂，不过总的来说，这支乐队还是值得肯定的。

这支乐队从封面到歌曲，第一感觉就是两个字：复古。确实，乐队在歌词内容上也是体现了对80年代摇滚乐和金属乐的尊崇。首张专辑比较硬朗，浓厚复古摇滚气质，第二张开始逐步有了些许新浪潮的感觉，音乐变得更为饱满，第三张水准依旧不俗。乐队最新专辑也发行在即，bc上有两首试听，依旧很好。

很多时候人们在兴致勃勃讨论某些极端金属女主唱以及女Bass时，很忽略传统重金属的女性主唱。这似乎就是一个会被人遗忘的乐队和女主唱。先说女主唱的嗓音，实在是很美，清澈温润，气息平稳。尽管并不激情，但气质上似乎完全能驾驭的了任何激烈的音乐。音乐上这是一支很注重旋律的复古风乐队，编排并不复杂但很丰富，还有Bass比较亮眼的歌。音乐平铺直叙，但很能令人感到印象深刻，加之女主唱清澈的嗓音，能记住并跟唱的段落还是很多的。另外这张专辑似乎是一张概念专辑，围绕女主角Molly来讲述，难道封面这个小女孩就是Molly么？非要挑毛病的话，这封面确实不咋地。

这支乐队的乐手们都几乎和笔者是同龄人。成队时都是20几岁，十年时间，出过三张全长专辑和一个EP，可以说在2010年之后，这是我最喜欢的乐队之一。音乐上的速度感，旋律、Solo、嗓音，对于金属乐的理解与致敬，可以说给年轻人们立了一个榜样。没有什么可赘述的，如果你想知道如何来致敬传统金属，年轻一代该怎么继承传统，来听听Air Raid就好。

成立较晚的一支乐队，目前只有一张专辑，发行量有限，不太被很多人提及，而且是个太过普通的封面。这张音乐上简单直接，比较中速的传统重金属风格，颇为复古。对于节奏的把控有独到之处。很耐听。还是那句话，相信High Roller的品味就完了。

过为简单的乐队名了，起初第一张专辑时，除了封面我并没有太在意他们的音乐。第二张感觉进步很大，音乐也更为丰富，直到第三张，封面风格有了很大变化，音乐也变得更不可思议，更旋律化，更有早期Hard Rock的感觉，也更有气势，令人回味无穷。好虽好，但感觉有些脱离传统的金属，缺少些金属该有的质感。另外尽管第一张美漫式的风格看起来灵感像是来自蝙蝠侠，但似乎乐队好像更喜欢夜枭。